Matts Top 10 Filme von 2020
Eine Auswahl von Matts Lieblingsfilmen aus dem Jahr 2020. (Bildnachweis: Zukunft)
Ist das der Teil, in dem ich tippe, dass es für Filme ein so gutes Jahr wie eh und je war? Wir alle dürfen hin und wieder unsere Klischees zulassen, besonders wenn dahinter die Wahrheit steckt. Es war eine rotierende Tür von Anwärtern, wenn es um Matt Donatos persönliche Favoriten für 2020 geht, und ich würde nachlässig sein, diejenigen von außen nicht zu erwähnen, die nach innen schauen. Klang aus Metall sollte Riz Ahmed nominiert werden, Erschrecken mich vermittelt auf kreative Weise die Gemütlichkeit des Geschichtenerzählens am Lagerfeuer, das sollten die Wähler nicht vergessen Da 5 Blut trotz seiner früheren Veröffentlichung, und Big Time Jugend ist ein absolut perfektes Schiff von Pete Davidson.
Das sind aber nicht die Sahne. Am letzten Tag des Jahres 2020, meiner Top 10, sind sie aufgestiegen.
10. Nach Mitternacht
Das machen wir, weißt du? Wir füllen die Lücken aus, die wir nicht verstehen. Es ist die menschliche Natur. Seit wir in Höhlen leben, lassen wir unserer Fantasie Gesichter auf die Geräusche im Dunkeln zeichnen. Und wir ziehen immer scharfe Zähne.
Ich verspreche, es wird nicht viel Horror-Crossover zwischen meinen Top 10 und den zuvor geposteten geben Top 20 im Horror 2020 . Nach Mitternacht ist einer der wenigen Glücklichen. Ich habe über diese romantische Kreaturen-Verteidigungs-Dramödie für What To Watch, /Film und ungefähr siebzehn andere Websites geschrieben, also gehen mir die Änderungen derselben Verehrung aus. Erlauben Sie mir hier einen anderen Ansatz. Basketballkönig Jim Valvano hat einmal gesagt: „Wenn du lachst, denkst und weinst, ist das ein ganzer Tag.“ Nun, wenden Sie das auf Filme an. Ich habe gelacht (der Stuntshot), ich habe nachgedacht (Gardners Charakter kämpft gegen Dämonen) und ich habe geweint (die wärmsten Momente im dritten Akt). Dieser Film hat mehr Herz als das Innere eines Kaiju. Es zeigt, wie die Vielseitigkeit des Horrors, nicht weniger durch hybride Genres, keine Grenzen kennt – gesprochen aus seelenvollen Tiefen von einem Schöpfer, der nichts und einen Charakter hat, der alles zu verlieren hat.
9. Spontan
Trump wird von seinem goldverkrusteten Sarg zu mir aufschauen und sagen: ‚Wer zum Teufel ist diese Schlampe‘, und ich werde ihnen sagen: ‚Das ist Präsident Bitch‘ zu dir, Motherfucker.
Ich wusste nie, was ich von Brian Duffield erwarten sollte Spontan . Vielleicht ist es deshalb mein offensichtlicher Anwärter auf Die größte Entdeckung des Jahres 2020 . Ein „Junger Erwachsener“ nimmt die unerklärliche Grausamkeit des Lebens in Form explodierender Kinder auf, die trotz ihrer düsteren Aussichten hoffnungslos romantisch und endlos energisch ist. Katherine Langford darf eine jugendliche Figur an ihrer chaotischsten, nicht hollywoodisierten Fassade spielen. Es ist zu erwarten, da Duffield seinen nicht nachweisbaren Ausbruch nutzt, um neben unzähligen anderen Coming-of-Age-Krisen Epidemien von Schulschießereien zu parallelisieren. Dennoch endet er mit einem feierlich optimistischen Finale, das einen der belebendsten Monologe des Jahres nach Hause bringt. Eine applauswürdige Überraschung in einem ansonsten unvorhersehbaren Jahr aus falschen Gründen.
8. Drohen
Erinnerst du dich, was wir gesagt haben, als wir geheiratet haben? Dass wir nach Amerika ziehen und uns gegenseitig retten?
Es gibt keine amerikanischere Geschichte im Jahr 2020 als die von Lee Isaac Chung Drohen . Steven Yeun spielt den Patriarchen einer koreanischen Familie mit Träumen vom ländlichen Arkansas, das auf einer riesigen Farm mit koreanischen Spezialitäten lebt. Was sich herausstellt, ist, dass Yeuns Charakter mit Scheuklappen in die Versprechungen eines amerikanischen Traums stürzt, nur um dabei bestimmte Aspekte des Erbes und des heimeligen Komforts zu verlieren. Oma muss einziehen, Yeri Hans Frau fühlt sich vergessen und ungehört, sein Sohn bringt Oma dazu, etwas zu trinken, das wie Mountain Dew aussieht ... alles Probleme, mit denen natürlich jeder amerikanische Haushalt zu tun hat. Was am besten funktioniert, ist, wenn Chung die Stücke aufsammelt, eine Familie verrottet, während Gemüse sprießt, und was nötig ist, um die Wurzeln wieder wachsen zu lassen, die einst fest in fremder Erde gepflanzt waren. Wird Patton vielleicht auch als bester Nebendarsteller ausgezeichnet?
7. Schlucken
Bist du glücklich oder tust du so, als wärest du glücklich?
Ein Thema, das Sie in dieser Liste weiterhin ausspionieren werden, sind Feature-Debüts, mit denen Carlo Mirabella-Davis erzählerisch fertig wird Schlucken . Ein zugespitztes Paradoxon über Bewahrung, Pica und Präsenz versus Akzeptanz unseres Platzes. Haley Bennett liefert eine meiner Lieblingsdarbietungen des Jahres als eine Frau ab, die scheinbar alles hat – Wohlstand, einen Traumpartner, Gesundheit – und doch ist die einzige Kontrolle ihrer Figur die Besessenheit, Objekte zu sich zu nehmen. Mirabella-Davis spielt mit Missbrauchs- und Inhaftierungsgedanken, vor allem wie sie nach außen verborgen bleiben können. Die selbstbewusste Regie vermittelt die Intimität von Angst und Dominanz im Haushalt durch manipulierte Paranoia. Nie eine Folge von MTV Meine komische Abhängigkeit , und konzentrierte sich immer auf das Wohlergehen einer Figur, die aufgrund unbewusster Zuschauerperspektiven als undankbare Prinzessin Peach angesehen würde.
6. Vielversprechende junge Frau
WARUM MÜSSEN MÄDCHEN ALLES ZERSTÖREN?!
Ja, ich bin ein weiterer Kritiker, der dir sagt, dass du dafür gehyped werden sollst Vielversprechende junge Frau obwohl es erst im Februar erscheinen wird. Meine Haltung hat sich seit Dezember nicht geändert Theaterkritik fallen gelassen . Emerald Fennell nimmt einige mächtige thematische Schwankungen, die wütend machen, Unbehagen schüren und im besten Fall das Publikum dazu bringen, lange und gründlich über tief verwurzelte gesellschaftliche Verhaltensweisen nachzudenken. Es ist eine zackige, bittere Pille zu schlucken, denn Fennell hat es satt, das Thema Körperverletzung und entschuldbare Frauenfeindlichkeit auf dem Bildschirm in den gleichen Mustern behandelt zu sehen. Ebenfalls? Der Film ist ein entzückender Neon-Pop-Ausbruch von Vitalität durch die Kinematografie, gespielt von Wölfen und Schafen, die die Stereotypen ihrer Charaktere gezielt ausnutzen. Technisch großartig, erzählerisch hartnäckig und unverkennbar beabsichtigt, ob Sie bereit sind oder nicht.
5. Eine Nacht in Miami…
Sie haben Seelen, nicht wahr? Jedes Lebewesen mit einer Seele kann diese Seele anzapfen.
Regina King fängt einen Moment ein und adaptiert das gefeierte Bühnenstück von Kemp Powers erfolgreich. Während der Kampf weiter tobt, streiten Titanen der Berühmtheit und des Protests verbal über den Rassismus, der ihre größeren Gemeinschaften oder darüber hinaus behindert. Kingsley Ben-Adir als Aktivist Malcolm X, Eli Goree als Boxschmetterling Cassius Clay, Aldis Hodge als NFL-Spieler Jim Brown und Leslie Odom Jr. als Sam Cooke bilden ein Performance-Quartett, dessen Talente kaum zu ihren Ein-Standort-Wänden passen.
Von Gorees charmanter Überlebensgröße über Odoms Abwehrhaltung als Cooke, Ben-Adirs nachdrückliche Empörung bis hin zu Hodges körperlicher Zumutung und sengender Offenheit. Eine Nacht in Miami sticht mit Dialogen über Menschen als Waffen, während schwarze Amerikaner darüber streiten, wie sie am besten ihre gebührende Gerechtigkeit im weißen Amerika finden können. Es ist kraftvoll, ein performativer Knockout und ein weiteres Beispiel dafür, wie Filmemacher die Geschichte nutzen, um Themen zu wiederholen, die Jahre, ja Jahrzehnte später immer relevant sind. Ebenfalls? Es ist erstaunlich reizvoll, trotz der Härte und Schwere der Diskussionen in vollem Umfang.
4. Lassen Sie sich erziehen!
Verpiss dich, Opa.
Es gibt einen viel größeren Monolog, der die Generationsangst, die in Ninian Doffs gefühlt wird, besser zusammenfasst Lass dich duktieren! , aber das obige Zitat ist ergreifender. Ich habe schon darüber geschrieben wie dieser klassische Riff ab Das gefährlichste Spiel ist eine mit Säure gewaschene Explosion, die etwas Ernstes teilt Greife den Block an Schwingungen. Schauen Sie weiter, und Sie werden das brodelnde Temperament unter Gesprächen über Mutanten und Mischlinge und DJ-Spitznamen spüren. Doff mischt keine Botschaften. Älteste verdünnen die Herde, indem sie unterprivilegierten Kindern opfern, die verschwenden, was die großartigste Generation hinterlassen hat, so verkünden sie. Nö, bruv. Dies ist der Pushback, die Rebellion und das Feuerwerk, das die tyrannischen Ärsche rücksichtsloser Gouverneure aufwirbelt, die die Torheit ihres Elitismus nicht erkennen. Mit Rapper-Paradies-Einlagen!
3. Milchzähne
Ich werde es genießen, Teil eines solchen Himmels zu werden, Dad.
Es war ein Jahr für Feature-Debüts, von denen nur wenige so erfolgreich waren wie Shannon Murphys nicht verwandte Schwester Ich und Earl und das sterbende Mädchen . Die Hauptdarstellerin Eliza Scanlen rasierte sich den Kopf, um Milla zu spielen, eine australische Teenagerin, die an einer schweren Krankheit leidet und in allen Momenten, die ihr noch bleiben, dem Glück nachjagt. Essie Davis und Ben Mendelsohn spielen Eltern, die Regelbücher in den Müll werfen und zwischen der Durchsetzung guten Benehmens und der Unterstützung von Millas destruktiven Tendenzen feststecken. Toby Wallace ist ebenso einprägsam wie der obdachlose, kriminelle Moses, aber junge Liebe lässt sich nicht vereiteln. Das Leben ist kostbar, begrenzt und oft weitaus komplexer, als unsere Logik es bewältigen kann. Babyzähne ist der Höhepunkt von Ekstase und Tragödie, eine Abschaffung des Einheits-Existenzmodells.
2. Sein Haus
Deine Geister folgen dir. Sie gehen nie. Sie leben mit dir. Als ich sie hereinließ, konnte ich anfangen, mich mir selbst zu stellen.
Das Spielfilmdebüt von Remi Weekes verdient es, mit der gleichen Betonung verehrt zu werden, die wir (zu Recht) auf das von Jordan Peele gelegt haben Aussteigen . Sope Dirisu und Wunmi Mosaku navigieren durch die Schrecken von Flüchtlingen, die weit weg von Armut und Unterdrückung einem Traum nachjagen, nur um ein Spukhaus nach ihren eigenen Entwürfen zu finden. An der Schnittstelle von kultureller Repräsentation und Genreverschönerung existiert Sein Haus , die provokativste Mischung aus traumatisierendem Schrecken dieses Jahres und realen Monstern. Ich habe es hier rezensiert Was zu sehen , es hat zu Recht meine übertroffen Bester Horror 2020 Feature, und welp, hier sind wir wieder. Krank von mir, schon?
1. Palm Springs
Nun, wir haben irgendwie keine andere Wahl, als zu leben? Also denke ich, dass es am besten ist, einfach zu lernen, wie man das Dasein erleidet.
Wer hätte gedacht, dass eine von Zynikern anerkannte romantische Komödie über unendliche Zeitschleifen, Hochzeitschaos und Dinosaurier mein euphorisches Kino-High des Jahres 2020 sein würde? Max Barbakows erzählerisches Spielfilmdebüt Confessional über den Albtraum der Normalität erwärmt mein Leben-ist-nur-ein-sinnloser-Zyklus-Herz. Andy Samberg und Cristin Milioti finden eine glühende Chemie zwischen abgestumpften existenziellen Widerhaken und billigem Catering-Spirituosen, während J.K. Simmons ist der Clou in der Nebenrolle. Unterhaltung, die ängstlich, verloren und endlos unterhaltsam ist, als Anti-Rom-Com, die selbst ihren Weg zum Glück findet. Wir stecken alle hier fest, ja? Blasen Sie Ihr Pizzastück schwebend auf und finden Sie einen schönen Sonnenfleck, um darauf zu fahren.
